拍品名称：

苏新平 2008年作 干杯8号

图录号：

94

年代：

2008年作

艺术家：

苏新平

材质：

纸本 绝版木刻

作品分类：

尺寸：

131×100cm

估价：

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成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：121323
USD：15960 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

广州华艺国际

拍卖会名称：

广州嘉德 2010夏季拍卖会

专场名称：

中国油画·版画·雕塑　成交额：2,729.22 万元 成交率：64.39%

拍卖时间：

2010年6月17日

备注：

声 明：

签名：1/10 干杯8号 苏新平 2008
苏新平作为中央美术学院的教授和版画系系主任，他的艺术创作大都是通过心灵的感应对人生对社会的观照和破解，并由外在现实环境的冲激而产生对自我的反省。从其作品中可以看出他是在冷眼旁观地思考中，赋予艺术的想象来构成他的艺术主观的象征性寓意。
《干杯》系列是苏新平2007年个展的重点作品。画面中的“他们”在宴会“干杯”的状态和处境，或许在苏新平看来这是最具有追逐物质欲望，享受生活的典型形象。而在或红或黑的背景色调中呈观的都是一个个自足的笑脸，有着盲目可笑的意味。这是以严肃的反讽方式对虚假辉煌的揭露，对欲望无所抑制的批判。但苏新平在造型上有意虚饰了形象身份和符号的象征性明喻，剔除了简单模仿和极尽能事地夸张，以重复性一致性的正面或侧面的人物形象，提示了其中的纯粹感，并虚构了其中的感性色彩，重构和超现实地再现了他曾经的目光所及。从这个角度来看，他的绘画艺术既是他思考的现实显影，又是在其形而上的超验表现。这种表现性因素得益于他多年的版画艺术创作--他是在用版画复数性、印痕性的语言方式从事着油画创作的实验，同时．又将油画转为黑白木刻版画，语言方式与媒介材料不同的相互转换，实验和寻求着一种带有个人话语特征的绘画性感觉，也来源于他与现实主义艺术的血缘关系，从中还可以扑捉到他多年学院教学的经验。也许，重要的不在于作者运用了这种表现，而是作者在主体与对象之间的那种“自我的审视与外化的关照”艺术方式。（冯博一）
苏新平
SU XINPING
（1960-）内蒙古人。1983年毕业于天津美术学院绘画系，于内蒙古师范大学美术系任教。1989年获中央美术学院版画系硕士学位。现为中央美术学院版画系系主任、教授，中国美术家协会会员。曾多次在美国、英国、新加坡等国举办个展，作品参与国内外艺术展览并获奖，为国内外艺术机构及个人收藏。
* 主要展览及获奖：
1989 中国现代艺术展，中国美术馆
中国现代版画展，上海美术馆
中国大陆青年版画家大展，获台湾第一大奖
1990 中国新人新作展，北京艺术博物馆
全国青年版画大展，上海美术馆，获优秀作品奖
1991 在上海美术馆举办个人展览
札幌国际版画双年展，日本札幌
世界小型版画三年展，法国
大阪国际版画三年展，日本大阪
北京—台北版画展，中央美术学院，获杰出奖
1992 在中国北京中国美术馆及红门画廊举办个人展览
中国现代版画展，意大利罗马
二十世纪中国大展，中国美术馆，获优秀作品奖
全国第11届版画作品展览，中央美术学院，获铜奖
1993 FIRE STATION画廊，澳大利亚悉尼
ORANG画廊，美国亚特兰大市
台湾第六届国际版画及素描双年展，台北美术馆
日本神奈川国际版画邀请展，日本横滨美术馆
1994 全国第十二届版画作品展，深圳，获银奖。
1995 LKF画廊，香港
OIANGGL画廊，美国亚特兰大市
中国前卫艺术，瑞典歌德堡博物馆
中国当代艺术，澳大利亚MARIDIEN画廊
1996 苏新平十年版画作品展，北京红门画廊
中国现代版画展，美国波特兰博物馆
20世纪的中国版画，新南威尔士博物馆，澳大利亚
1997 当代中国画廊，英国伦敦
夏玛利尔现代艺术博物馆，法国
苏新平油画展，北京红门画廊
内与外—当代中国艺术展，新加坡LASALLE-SIA艺术学院
90年代的中国当代艺术，RUDOLFINOM博物馆，捷克布拉格
1998 苏新平版画展，新加坡LASALLE－SIA艺术学院
苏新平新作品展，北京红门画廊
中国当代艺术展，美国纽约MAX PROTETCH画廊
中国新艺术展，美国纽约亚州协会美术馆和P?S?I博物馆
来自中心之国的形象—90年代的“中国当代艺术”，LTSO ESPO博物馆，芬兰
与东方接近，BRUNEL大学，英国
内与外，来自中国和澳大利亚的中国艺术，PLIMSOLL画廊，澳大利亚
四方工作室版画展，深圳市美术馆
1999 苏新平油画作品展，Flanders Contemporary Art 明尼阿波利斯，美国
中国新艺术展，旧金山现代艺术博物馆和亚州艺术博物馆，美国旧金山
中国当代艺术“LIMN画廊”，美国旧金山
2000 “苏新平作品展”，新加坡
“中国新艺术展”，澳大利亚、香港
2001 “第一届成都双年展”
2002 “苏新平油画展”，美国
“首届中国艺术三年展”，广州
2003 “首届中国北京国际美术双年展”
2004 “中国—传统与现代艺术家作品展”，意大利
2005 “苏新平版画作品展”，美国
“苏新平油画作品展”，美国
“苏新平肖像作品展”，北京
“第十一届印度国际三年展”
2006 “苏新平版画展”，新加坡
2007 “风景—苏新平油画作品展”，北京
2008 “干杯—苏新平作品（2005-2008）”，广东
“干杯”，西班牙、美国
“苏新平艺术展”，英国、印度尼西亚
苏新平在新的《干杯》系列中，不再关心人物的具体身份，他们可能是情侣，也可能是同仁或者素不相识的人。他们的物理特征——脸部和身体特征变得完全没有区别，于是他们变成众多的幽灵。他们是今天“标准的中国人”，准确地说标准的中国新兴白领的中国人。永恒的山河日月和没有个性区别的人群组成了真正意义的仪式和庆典，因为仪式和庆典从来不需要，相反绝对要排斥个性、特别和稍纵即逝的瞬间感。《干杯》系列中，苏新平把他的形象和构图推向了抽象的一步。正是这种抽象因素使干杯的仪式得到了“崇高”的气氛。但是，正是这种虚张声势的“宏伟”和“崇高”性颠覆了干杯仪式本身的意义。苏新平用“崇高性”质疑“干杯”的合法性，也就是质疑和批判在时下中国流行的浮华时尚。“金玉其外，败絮其中”是当今中国主流时尚文化的本质。干杯是它的符号，它不仅影射了当今社会政治的浮夸，也嘲讽当今中国主流艺术和时尚文化的堕落。
——高名潞